Lors de l’exposition Framework, et ร la demande de la galerie Pictura, j’ai รฉtรฉ invitรฉ ร investir lโun des murs de ce long white cube. Il sโagit dโun grand carrรฉ blanc encadrรฉ dโouvertures รฉtroites donnant sur le parc de Bourgchevreuil. Difficile de crรฉer une peinture contextuelle dans un espace aussi neutre.ย
Nous sommes dรฉbut novembre, ces petites ouvertures vers lโextรฉrieur dรฉcouvrent une vรฉgรฉtation automnale sur le parc adjacent, elle sera ma source dโinspiration.
At the request of the Galerie Pictura, I have been invited to take over one of the walls of this long white cube. It is a large white square framed by narrow openings overlooking Bourgchevreuil Park. It is difficult to create a contextual painting in such a neutral space.
It is early November, and these small openings to the outside reveal the autumnal vegetation of the adjacent park, which will be my source of inspiration.
Vous pouvez tรฉlรฉcharger le catalogue de l’exposition ici.
Sรฉrie – Extrait de l’exposition Framework ร la galerie Pictura, Cesson-Sรฉvignรฉ, 2025
Munitionettes 1 Acrylique et aรฉrosol sur toile mixte enchรขssรฉe Dimensions : 120 x 120 cm.
Cette sรฉrie est nรฉe dโune fresque รฉphรฉmรจre, peinte spontanรฉment dans le quartier de la Courrouze ร Rennes. Jโy avais captรฉ lโรฉnergie dโun paysage urbain en mutation, traduisant ses couleurs et ses formes en une composition instantanรฉe. Il nโen reste aujourdโhui que la photographie de lโลuvre originale, la fresque ayant disparu quelques semaines plus tard.
En atelier, jโai recomposรฉ cette mรฉmoire ร partir de cette photo et dโรฉlรฉments glanรฉs sur place. Le triptyque qui en rรฉsulte fragmente lโลuvre initiale, sans chercher ร la reproduire, mais ร en conserver lโessence et lโinstantanรฉitรฉ.Une installation accompagne la sรฉrie : les objets prรฉlevรฉs et la palette de couleurs utilisรฉe y deviennent des reliques, tรฉmoins silencieux du contexte qui ont inspirรฉ la crรฉation.
Munitionettes 2 Acrylique et aรฉrosol sur toile mixte enchรขssรฉe Dimensions : 63 x 54 cm.Munitionettes 3 Acrylique et aรฉrosol sur toile mixte enchรขssรฉe Dimensions : 120 x 120 cm.
This series was born from an ephemeral mural, painted spontaneously in the Courrouze district of Rennes. I captured the energy of an urban landscape in transformation, translating its colors and shapes into an instantaneous composition. Today, only a photograph of the original work remains, as the mural itself disappeared a few weeks later.
Back in the studio, I sought to preserve the memory of this fleeting piece. Using the photograph and elements collected on-siteโa brick, a branch, a cinder blockโI recomposed a triptych. The result is a fragmented interpretation of the original mural, not a reproduction, but an attempt to retain its essence and spontaneity.
An installation accompanies the series: the collected objects and the color palette used become relics, silent witnesses to the context and emotion that inspired this creation.
Impression jet d’encre pigmentaire sur papier fine art texturรฉ Canson BFK 300gr. – รฉditions limitรฉs ร 30 exemplaires, signรฉes et numรฉrotรฉes. Disponible sur mon Bigcartel
Pigment inkjet print on Canson BFK 300gr fine art textured paper. – Limited edition of 30, signed and numbered. Available at my Bigcartel
En 2023, la sociรฉtรฉ OPHTA, filiale du groupe AEG m’a contactรฉe afin d’habiller leurs nouveaux locaux ร Thorignรฉ-Fouillard. Si, au dรฉpart, il ne s’agissait que d’une peinture murale, l’expรฉrience a รฉtรฉ si positive que la direction ร souhaiter me commander plusieurs sรฉries d’oeuvres d’ateliers.
J’ai donc proposรฉ plusieurs sรฉries de toiles, chacune s’adaptant ร la piรจce qui les accueillent. Cela donne une vรฉritable exposition personnelle qui offrira, je l”espรจre un univers inspirant pour les รฉquipes de l’entreprise.
In 2023, the company OPHTA, a branch of the AEG group, contacted me to decorate their new headquarters in Thorignรฉ-Fouillard. Initially, it was just a mural, but the experience was so successful that the directors wanted to commission several series of studio works.
So I proposed several series of canvases, each one adapted to the room in which it was installed. The result is a truly personal exhibition, which I hope will provide an inspiring universe for the company’s teams.
Titre : Ophta 1 Acrylique sur toile (55*46cm)
Titre : Ophta 2 Acrylique sur toile (55*46cm)
Titre : Figure 3 Acrylique sur toile (25*25cm)Titre : Figure 2 Acrylique sur toile (25*25cm)
Titre : Figure 4 Acrylique sur toile (25*25cm)Titre : Figure 1 Acrylique sur toile (25*25cm)
Titre : le bois Acrylique sur toile Formats (55*46cm)
Titre : les branches 2 Acrylique sur papier (25*25cm)
Titre : les branches 3 Acrylique sur papier (25*25cm)
Titre : les branches 1 Acrylique sur papier (25*25cm)
Titre : l’arbre bleu Aรฉrosol sur toile (123*96cm)Titre : Abstraction E Aรฉrosol et acrylique sur toile (100*100cm)Titre : Abctrisme Acrylique sur toile (56*46cm)
Titre : Abctrisme 3 Acrylique sur papier (25*25cm)
Titre : Abctrisme 4 Acrylique sur papier (25*25cm)
Titre : Abctrisme 3 Acrylique sur papier (25*25cm)
POCH, BIMS ET BREZ SโASSOCIENT POUR UNE EXPOSITION COLLECTIVE ร LโHรTEL PASTEUR.
Du 8 au 27 juillet 2022, dans le cadre dโExporama 2022, lโassociation Teenage Kicks mettait en avant son รฉquipe artistique ร travers une exposition collective ร lโHรดtel Pasteur.
POCH, BIMS et BREZ, artistes rennais, par ailleurs curateurs de la Biennale dโArt Urbain, vous invitaient ร dรฉcouvrir leurs travaux dโateliers. Intitulรฉe Mรฉmento, cette exposition proposait dโexplorer la mรฉmoire induite par une pratique รฉphรฉmรจre par essence, celle de lโart urbain.
Pour lโexposition Mรฉmento, jโai dรฉveloppรฉ une sรฉrie de peintures qui รฉvoque la mรฉmoire รฉphรฉmรจre de notre รฉpoque ร travers une pratique sportive associรฉe au graffiti. Cela parle du manque de temps, de la vitesse, de l’immรฉdiatetรฉ, de lโรฉphรฉmรจre, de lโhรฉritage.
Des footings dans la ville servent de prรฉtextes pour documenter, repรฉrer, regarder la ville et ses transformations, sโen servir comme muse et y peindre.
Le format polaroid convoque le souvenir, un souvenir immรฉdiat, รฉphรฉmรจre, un souvenir quโon offre, quโon range dans une boite, un souvenir quโon oublie.
Instagram, inspirรฉ du polaroid, appelle ร crรฉer un souvenir immรฉdiat, jetable, une sorte de mรฉmoire vive, une hyperconsommation de lโimage ร travers les stories. Je mโen sers pour documenter et communiquer sur mes ลuvres, en mettant en scรจne le processus de crรฉation. Jโรฉvoque une similaritรฉ entre lโurbanisme actuel et ces peintures รฉphรฉmรจres, lโaccรฉlรฉration imposรฉe par notre monde moderne qui semble aller droit vers sa fin, le plus vite possible.
For the Mรฉmento exhibition, I have developed a series of paintings that evoke the ephemeral memory of our time through a sporting practice associated with graffiti. It speaks of the lack of time, speed, the immediacy, the ephemeral, the heritage.
The jogging in the city serves as a pretext to document, spot, watch the city and its transformations, use it as a muse and paint on it
The polaroid format conjures up the memory, an immediate, ephemeral memory, a memory that is gifted, put away in a box, a memory that is forgotten.
Instagram, inspired by the polaroid, calls for the creation of an immediate, disposable memory, a sort of random memory, a hyperconsumption of the picture through the stories. I use it to document and communicate about my work, by staging the creative process. I mention a similarity between today’s urbanism and these ephemeral paintings, the acceleration imposed by our modern world which seems to be heading towards its end, as fast as possible.
